Exposição Colectiva de Pintura & Fotografia

Exposição de Fotografia de 05 a 31 Janeiro

Luís Coelho

“A long journey into the deep red”

Este trabalho marca o início de uma colecção que nomeei de: “A long journey into the deep red”, cuja finalidade é guiar o espectador numa experiência que o conduza até ao seu próprio mundo imaginário, sendo o meu trabalho o seu cenário de fundo.

Por esse motivo a minha obra não aspira representar nenhum objecto nem passar nenhuma mensagem especifica, pretendendo somente captar a atenção do espectador e levá-lo a descobrir em cada imagem a sua interpretação pessoal, como quem olha para o céu e em cada nuvem vê algo de diferente da pessoa ao seu lado. Esta intenção foi alcançada através de um longo processo de exploração de diversas técnicas e de sobreposição de técnicas, muitas vezes de forma empírica, procurando tirar o melhor partido da fotografia digital com o intuito de criar imagens flexíveis que permitam múltiplas interpretações.

Nesta primeira mostra apresento cinco séries: a primeira composta por quatro trabalhos sendo o primeiro de 120X60cm e os restantes três de 60X45cm. Na primeira série procurei criar uma síntese dos trabalhos seguintes logo apresento uma variedade formal grande, que joga com imagens compostas por explosões de cor e mancha, outras por linhas mais rígidas simétricas e assimétricas. A segunda série é composta por três trabalhos de 60cmX45cm que exploram composições radiais composta por linhas finas, em dois casos são dinâmicas e no trabalho central são estáticas. A terceira série é composta por cinco trabalhos de 120X35cm, estes exploram linhas verticais tirando o máximo partido do formato dos trabalhos. A quarta série é composta por quatro trabalhos de 60X45cm todos com uma forte centralidade e que procuram tirar o máximo partido das texturas. A quinta e última série é composta por dois trabalhos de 120X90cm ambos com uma forte centralidade e que tiram o melhor partido da sua dimensão proporcionando interpretações diferentes conforme a distância do espectador a obra.

Exposição de Fotografia de 05 a 31 Janeiro

CONVITE

A Direcção da Galeria Geraldes da Silva e os artistas Luis Coelho e André Oliveira, convidam Vª Ex.ª, família e amigos a visitarem a Exposição de Fotografia cuja a inauguração terá lugar na Galeria Geraldes da Silva, sito Rua de St.º Ildefonso, 225/229,
no dia 05 de Janeiro 2008 (sábado) pelas 19H00.

Rua Santo Ildefonso, 225/229
4000 – 470 Porto
(Entre o Largo do Padrão e a Praça dos Poveiros – Perto do Coliseu do Porto)
Tel: 223 403 906

Exposição de Pintura / Escultura & Fotografia - Institucion Feral de Monzón - Arteria 2007

Exposição de Fotografia - Algis Griskevicius - Patente até ao dia 15 de Outubro de 2006

Biography

1980–1985 studied at the Vilnius Institute of Fine Arts. He has participated in exhibitions since 1986. The artist has arranged 30 personal exhibitions in Lithuania and abroad during this period. Besides painting he has worked in the fields of poster art, book illustration, set design, sculpture and photography. His works have been acquired by Lithuanian Art Museum, Vilnius, Lithuania M.K. Èiurlionis National Museum of Art, Kaunas, Lithuania Ethnographic Museum of Alytus, Lithuania Lithuanian Theatre, Music and Cinema Museum, Vilnius, Lithuania Tretyakov Art Gallery, Moscow, Russia Museum of Fine Arts, Yekaterinburg, Russia The Jane Voorhees Zimmerli Art Museum (Dodge collection), New Jersey, USA art collectors in various countries.


Crítica sobre o seu trabalho:
Algis Griskevicius is best known as a painter who occasionally also creates sculptures. However, photography has always been present in his paintings too. Not just because photos look faithful to reality (although the imitative nature of his paintings is only a disguise), not just because they often give an impression of accidental snapshots, but mainly because the artist likes using photography as a way of sketching as well as of memorising impressions, which he has been doing since 1980. What is painted has been photographed in the first place. But photography is handy not only as a tool to enhance memory. It has become instrumental in the artist’s relationship with reality. The content of his photographs is not social. You will not learn anything about the hard lives of the poor, or find an answer to the riddle of the meaning of life. It is not erotic, although the pictures teem with naked bodies, or political. Neither is it documentary (what is pictured is not reality) or intended to impress. In fact, these photographs are just short ironic stories. As a photographer, Griskevicius is a director. With the exception of a few 'domestic' observations, everything is a performance... Agne Narusyte 'Life is Theatre' (Lithuania in the World, 2004, No.1)